La historia de Christopher Nolan sobre Batman


A medida que el polvo comienza a asentarse sobre Christopher Nolan Batman trilogía de películas con el lanzamiento de El caballero oscuro se levanta, se hace evidente que no solo es un conjunto sobresaliente de películas en sí mismo, sino que también representa la mejor traducción de un personaje de superhéroe en particular que el género haya visto jamás. Si bien ha habido muchas películas de superhéroes excelentes en las últimas décadas, algunas o muchas, dependiendo de su perspectiva, individualmente mejores que las de Nolan, generalmente han tendido a ser bastante limitadas en la forma en que eligieron sacar de su material de origen.


Esto no es necesariamente en detrimento de esas películas; sin embargo, la filmación Batman en particular, representa un desafío distinto. El personaje es único entre los superhéroes por la gran cantidad de tonos e interpretaciones diferentes que ha habido en los 70 y tantos años de su existencia, y tendrías que estar especialmente casado con una versión en particular para argumentar que no todos son tan válidos entre sí. Los superhéroes en general, debido a su longevidad, tienen que cambiar con los tiempos, pero Batman casi se ha deleitado con él, sirviendo como el David Bowie de los cómics.

De las muchas cosas impresionantes de las tres películas escritas por los hermanos Nolan y David S Goyer, sin embargo, es que entre ellos logran cubrir una cantidad asombrosa de Bathistoria. Es asombroso ver cuántas de las diferentes interpretaciones se han introducido en las películas de alguna manera y en algún lugar.



Es posible que la siguiente lista no sea del todo exhaustiva, pero creemos que da una idea bastante clara de cuán completa es la versión de Batman que nos han brindado las películas ...


La edad de oro (1939-1940)

La versión más antigua de Batman, que en realidad solo existió durante un año más o menos antes de que se uniera el nuevo compañero Robin a una versión más sonriente y amigable, es diferente de las interpretaciones posteriores en quizás más formas de las que la mayoría de la gente cree. Lo más obvio es el hecho de que, horror de shock, se le ve portando un arma en algunas de las primeras historias. Por supuesto, ahora sabemos que esto está totalmente en contra de la ética de su personaje, pero tal vez podamos ver un germen de influencia en el hecho de que la primera versión de Nolan de Bruce como justiciero, el joven que quiere vengarse de Joe. Chill, también considera brevemente esta herramienta que de otro modo estaría prohibida. Pero donde Nolan hace intervenir a Rachel Dawes para recordarle a Bruce que este no debería ser su camino, en los cómics fueron los creadores quienes se dieron cuenta de que el personaje tendría un mejor atractivo a largo plazo como un héroe con un juramento de no matar.

Si bien es posible que las películas de Nolan no se inspiren mucho en historias específicas de esta época en particular, vale la pena señalar que tanto El caballero oscuro Los villanos, el Joker y Two-Face, debutaron en esa primera década, en 1940 y 1942 respectivamente. Aunque ambos personajes verían casi tantos cambios de personalidad como Batman a lo largo de los años, las primeras versiones muestran claramente mucha influencia en las películas: el Joker en particular muestra un paralelo obvio con la versión de Heath Ledger cuando, en su primera historia, aparece. en la radio para anunciar de manera preventiva la muerte de víctimas seleccionadas.

La Edad de Plata (1950-1960)

Con la introducción del Código de los Cómics en 1954, los cómics cambiaron drásticamente, y al llenar el vacío dejado por la cancelación de títulos de horror pulp enormemente populares, los superhéroes cambiaron su enfoque hacia aventuras brillantes, coloridas y exageradas. Curiosamente, las historias de Batman adquirieron una influencia de ciencia ficción cada vez mayor, presentando frecuentes equipos con Superman e incluso visitas ocasionales a otros planetas. Esto hace que sea difícil encontrar un contrapunto en las películas de Nolan, generalmente sólidas en esta época, aunque podríamos argumentar que parte del uso exagerado de la tecnología en El caballero oscuro en particular, cae un poco en este grupo.


La serie Adam West (1966-1968)

Nos estás mirando de forma extraña en este momento. Sabemos. Lo podemos sentir. Pero honestamente, a pesar de ser una versión del Bat-mito que generalmente se toma todo en serio, las películas de Nolan saben que el alto campo de la serie de televisión (y largometraje) protagonizada por Adam West de la década de 1960 sigue siendo una versión válida de Batman, y uno que merece ser homenajeado.

Después de todo, si el clímax de El caballero oscuro se levanta , en el que Batman intenta desesperadamente deshacerse de Gotham de una bomba mortal, no es un homenaje deliberado y directo a esta pieza maravillosa, entonces no sabemos de qué se trata:

La Edad del Bronce (1970-1980)

Dos conjuntos importantes de fuerzas creativas transformaron la perspectiva de Batman (si no su fortuna en ventas) dramáticamente en la década de 1970: el escritor Denny O'Neil y el artista Neal Adams estuvieron indisolublemente vinculados con el personaje a lo largo de la década, aunque en realidad solo trabajaron juntos en los libros para un par de años. Aparte del legado general de ser los creadores que alejaron a Batman de los excesos del campo de la década de 1960, quizás su contribución más duradera fue la creación de Ra's y Talia al Ghul en 1971. Esta unidad familiar, por supuesto, dio a ambos El comienzo de batman y El caballero oscuro se levanta sus principales antagonistas. Ambos personajes están algo alterados en la motivación y los métodos de sus apariencias originales, pero conservan el espíritu general de los originales basados ​​en cómics con bastante fuerza.


La otra gran carrera de Batman de la Edad del Bronce fue la de Steve Englehart y Marshall Rogers, cuyos finales de los 70 Detective Comics Las historias tuvieron una gran influencia en los creadores posteriores y, sobre todo, en la película de Tim Burton de 1989. Dicho esto, hay menos influencia directa y obvia en las películas de Nolan, aunque una interpretación más demente y homicida del Joker, como se ve en El caballero oscuro, sin duda tiene sus raíces en su dramática reinvención. También podríamos sugerir que darle a Bruce un interés amoroso que sepa que su identidad secreta tiene una deuda con Silver St Cloud, la creación de Englehart / Rogers que aún (al menos en el nombre) debe aparecer en la pantalla. Miranda Tate, antes de la revelación de Talia, definitivamente comparte algunas características y aparente trasfondo social con Silver.

En ambos casos, sin embargo, es al tratar a Batman con una seriedad mortal, incluso cuando los conceptos y las historias a veces pueden desviarse hacia lo fantástico, que los cómics de la década de 1970 muestran su mayor influencia en la trilogía de Nolan.

El regreso del caballero oscuro (1986)

Como era de esperar, dado el título, la clásica historia de murciélagos del futuro de Frank Miller es una influencia significativa en Sube . Pero, de hecho, la trilogía se ha inspirado en el estilo distintivo de Miller desde el principio: al remodelar el Batmóvil como el Tumbler con forma de tanque, Begins usó la referencia abiertamente en la manga. Mientras tanto, las escenas iniciales de El caballero oscuro Vio a una pandilla de justicieros inspirados en Batman con disfraces caseros que se desenfrenaban en Gotham, tal como lo habían hecho después del resurgimiento de Bruce en el cómic de 1986.


Sube , sin embargo, toma ciertas dinámicas de la trama más directamente del trabajo de Miller, más específicamente, en Wayne fingiendo su muerte al final en beneficio de una Ciudad Gótica que siente que ya no lo necesita. Sin embargo, a diferencia de la película de Nolan, Bruce de Miller 'retira' el Bat-manto para librar su guerra contra el crimen de una manera mucho más clandestina y clandestina. También hay un guiño divertido a Miller cuando Batman reaparece por primera vez, con dos policías, uno joven y otro viejo, que difieren mucho en sus reacciones hacia el justiciero, tal como lo habían hecho en Devoluciones .

Batman: año uno (1987)

El otro Batclásico de Frank Miller (y no, no incluimos Batman y Robin All-Star en ese canon en particular) es una de las principales influencias individuales en la trilogía de Nolan. Esto se manifiesta más obviamente en Jim Gordon, quien es realmente para todos los efectos el personaje principal de la miniserie de cuatro partes (a pesar de su título) y en Begins en particular parece haber salido de la página en la forma de Gary Oldman profundamente atractivo. representación. Otros miembros del departamento de policía de Gotham, como el detective Flass y el comisionado Loeb, también toman sus nombres de este libro, aunque sus características físicas y personales difieren significativamente.

Mientras tanto, el hilo brevemente mencionado en El caballero oscuro de Gothamitas sospechando que Harvey Dent podría estar bajo la máscara de Batman tuvo su génesis aquí, ya que fue Miller quien primero profundizó en el trasfondo de una abolladura anterior a dos caras, convirtiéndolo en el tercer discurso en la cruzada de Batman y Gordon contra un corrupto Gotham. Aunque el accidente de Harvey no ocurre en las páginas de Año uno , la forma en que se presenta en la historia hace que el conocimiento de su destino final sea un poco más difícil de soportar, tal como lo hace en la película de Nolan.

Es de esperar que un libro sobre el primer año de funcionamiento de Batman tenga poco que ofrecer una película sobre sus últimos días, pero de hecho, hay un legado final presente en Sube . Aunque el personaje de Juno Temple nunca aparece en la pantalla, la joven amiga de quien Selina es ferozmente protectora es claramente una versión de Holly Robinson, la prostituta adolescente creada por Miller para Año uno. La caracterización de la propia Selina, mientras tanto, proviene de muchas fuentes, pero esta es sin duda una de las más notables.

Batman: año dos (1987)

Después del gran éxito de Miller y Mazzuchelli Año uno, No era sorprendente que DC siguiera con una Año dos. Publicado en las páginas de Detective Comics, Sin embargo, la historia del escritor Mike W Barr fue una secuela decepcionante (aunque vale la pena señalar que originalmente se había escrito como una historia de los 'primeros años de Batman' unos años antes, y se desempolvó y reutilizó después del éxito de la obra de Miller). Lo mencionamos aquí en gran parte porque, una vez más, se juega con la noción de Batman usando un arma en sus primeros días, antes de que rápidamente decida que no es su camino, por lo que este podría, quizás, ser otro origen potencial para ese breve desarrollo. en Comienza . Además, aunque tal vez parezca poco probable que haya una conexión intencional con Rachel Dawes, esta es la única historia que podemos recordar en la que Bruce tiene un interés amoroso con ese nombre.

La broma asesina (1988)

La controvertida novela gráfica de Alan Moore y Brian Bolland sobre el Joker en realidad no aporta nada en el camino de la trama directa a las películas de Nolan, pero temáticamente, es algo importante. Aparte de la caracterización del Joker, y su afirmación en el libro de que 'si voy a tener una historia de origen, prefiero que sea de opción múltiple', se refleja directamente en El caballero oscuro' s varias historias de 'cómo obtuve estas cicatrices' - el libro trata de examinar si el mismo Batman es tan extraño y loco como su enemigo mortal. Además, el Joker se pasa el libro intentando demostrar que 'un mal día' puede volver loco a cualquiera. En la versión de Moore, es Jim Gordon, y falla, pero Nolan parece más dispuesto a demostrar el punto del villano, ya que Harvey Dent se ve impulsado a convertirse en Two-Face como resultado directo de las acciones caóticas del Joker en uno de esos días.

Finales de la década de 1980

El regular Batman Los títulos de finales de la década de los 80 vieron un período de ventas y éxito de crítica algo cambiante, con una mezcla de historias memorables y poco inspiradoras. Un destacado particular del período fue el controvertido asesinato de Robin Una muerte en la familia. Esto era característico de las historias de la época, que tendían a centrarse en los efectos psicológicos que la vida de Bruce como Batman tenía tanto en él mismo como en las personas que lo rodeaban, y es esta, quizás, la mayor influencia tonal que tienen las películas de Nolan. se basó en escritores como Alan Grant y Doug Moench.

Sin embargo, se puede ver que un puñado de historias individuales han tenido un efecto más tangible en la trilogía. Un lugar solitario para morir, la historia de 1989 escrita por Marv Wolfman que presentó a Tim Drake como el tercer Robin, lo hizo al tener a Drake (cuyo nombre simplemente rima con 'Blake') esencialmente forzándose a sí mismo en el papel deduciendo la identidad secreta de Bruce y molestándolo. ¿Suena familiar?

Mientras tanto, Denny O'Neil's El hombre que cae - también publicado en 89 como parte de DC Orígenes secretos serie, centrada en el tiempo de Bruce viajando por el mundo y el entrenamiento después del asesinato de sus padres, y fue otro libro específicamente nombrado por los Nolan como una influencia. También inspiró directamente la imagen de un joven Bruce cayendo en la cueva de los murciélagos. Y finalmente, Jim Starlin El culto, al colocar a Gotham bajo la ley marcial, comparte algunos elementos de la trama con Sube .

Las películas de Tim Burton (1989/1992)

Aunque Batman siempre ha hecho uso de una amplia gama de artilugios, en los primeros años, por lo general, solían estar allí para cumplir un propósito. Las películas de Burton, sin embargo, iniciaron una nueva tendencia de fetichización casi absurda de los dispositivos Bat, desde dispositivos de mano ('¿De dónde saca esos maravillosos juguetes?') Hasta un Batmóvil enormemente estilizado y el fantástico Batwing.

Aunque las películas de Nolan rechazan muchos de los tropos de sus predecesores cinematográficos, este es uno que podría decirse que llevan a un extremo mayor, está bien, por lo que a casi todos los dispositivos se les da una apariencia más funcional y algún tipo de propósito original práctico, pero a veces casi parece que este Bruce es más James Bond que Batman ...

Knightfall (1993)

La épica crossover de mediados de los 90 es la influencia más obvia en El caballero oscuro se levanta, mientras el súper villano Bane llega a Gotham City y le rompe la espalda a Bruce Wayne. Aunque las dos historias divergen de muchas maneras, especialmente en lo que respecta a los antecedentes y las motivaciones de Bane, la escena real de ruptura se hizo de una manera notable (visualmente) fiel, mientras que la concepción original de Bane como un 'espejo oscuro' de Batman se desarrolla. bien.

Ambas historias compartieron como tema la exploración de un Batman empujado más allá de toda resistencia. Y aunque es posible que la gente haya criticado la forma aparentemente sencilla en la que Bruce se recuperó de sus heridas en la película, creemos que sigue siendo mejor que el uso que hacen los cómics de extraños poderes curativos místicos.

También vale la pena señalar que, si bien la noción de que Alfred alguna vez se alejaría de Bruce, como se ve en Sube - Puede parecer impensable para algunos, sucedió por razones muy similares durante el capítulo de Knightquest de esta historia en particular.

Las películas de Joel Schumacher (1995/1997)

Obviamente, las películas de Nolan se alejan deliberadamente lo más lejos posible de las llamativas pesadillas de Schumacher, y de Batman y Robin en particular. ¿Pero la línea 'Así que eso es lo que se siente' en Rises, aparentemente entregada directamente a la audiencia? Vamos, admítelo: eso es puro Clooney.

El largo Halloween (1996-1997)

Publicado aproximadamente una década después, pero claramente una secuela directa de Año uno (y mucho mejor que Año dos, para arrancar), la obra maestra negra de Jeph Loeb y Tim Sale es el último de los libros cuyo nombre es directamente verificado por los Nolan (después de Año uno y El hombre que cae ). Era El largo Halloween y su propia secuela Victoria oscura que se expandió aún más sobre la familia criminal encabezada por Carmine Falcone y Sal Maroni, una parte tan prominente de las dos primeras películas de Nolan, y también buscó traer más patetismo al origen de Two-Face. Hay un indicio de Victoria oscura ' s Catwoman moralmente ambigua en el retrato de Anne Hathaway, también.

Finales de los 90 / principios de los 2000

La serie de historias cruzadas llamativas de los noventa en los cómics llegó a su fin con la enorme Tierra de nadie épica, que, en su descripción de una ciudad de Gotham aislada por el gobierno (aunque, en este caso, fue la elección del gobierno en lugar de ser coaccionada por un terrorista), reducida en varios lugares a escombros y invadida por un ahora elemento criminal dominante, es una piedra de toque obvia para Sube .

En otra parte, a principios de la década de 2000, la trama de Dick ' Ala noche 'El propio cómic de Grayson sobre cómo se convirtió en policía durante un tiempo puede que no haya inspirado directamente la carrera de Robin John Blake, pero es un vínculo sutil y agradable. Y quizás la influencia obvia más reciente en Catwoman de Hathaway podría encontrarse en su propia serie, escrita por Ed Brubaker en esta época.

Grant Morrison (2006-presente)

Gran parte de la historia épica de larga duración de Morrison (comenzó con los títulos de Batman en 2006, y solo está programado que termine definitivamente el próximo año) ha funcionado bien en reflejar todas las versiones anteriores de Batman discutidas anteriormente, por lo que En cierto modo, todo lo que realmente puede ofrecer a las películas de Nolan es la misma influencia heredada (y eso sin mencionar el hecho, por supuesto, de que su carrera comenzó después de Comienza ). Y, de hecho, el Batman de Morrison es mucho más un 'superhéroe' que un 'justiciero': el pináculo del esfuerzo humano, es básicamente invencible en virtud de su capacidad para 'pensar en todo'.

El Bruce de Nolan, por el contrario, es mucho más falible: su victoria final está precedida por las diversas derrotas de las que aprende y los golpes psicológicos que recibe en la barbilla. Sin embargo, el apuesto aventurero internacional de los libros de Morrison es quizás evidente en El caballero oscuro' s ridículo secuestro aéreo en Hong Kong; y un elemento recurrente de la carrera de Morrison ha sido el mayor enfoque en Talia como una villana absoluta, tal como finalmente resulta estar en Sube

... ¿Pero qué falta?

Por supuesto, por más extensa que sea esta lista, no cubre todo. Las películas de Nolan, al comprimir la carrera de Batman en un período de solo unos pocos años, omiten notablemente la narración de un momento en el que se desempeña como el vigilante nocturno de Gotham, con solo un breve guiño al comienzo de El caballero oscuro a las hazañas rutinarias de lucha contra el crimen. En cualquier otro momento, está luchando contra una amenaza enorme y específica en lugar de servir como un protector para todos los propósitos. Las películas también optan por centrarse en los elementos físicos y basados ​​en dispositivos de su arsenal: la noción de que Bruce es 'el mejor detective del mundo' rara vez, o nunca, se pone en práctica. Y, por supuesto, existe la exclusión de todos esos muchos villanos clásicos; sugerimos que la ausencia de Riddler fue quizás la más sentida.

Sin embargo, a pesar de esto, es difícil negar que las innumerables encarnaciones de Batman están increíblemente bien servidas por las películas de Nolan, de una manera que nunca volveríamos a ver en la traducción de un cómic.

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